Dois ótimos cursos para janeiro.

Ensaios Experimental

Boa noite a todos.

A DaCunha  Music kids convida a todos vocês para participarem do primeiro ensaio experimental do repertório 2014 para a educação infantil e fundamental I.

Nos dias 13 e 14 de janeiro de 2014, das 9h até às 16h estaremos realizando ensaios das  músicas para serem trabalhadas no anos de 2014.
Durante os ensaios será entregue as partituras das músicas nos quais vamos ensaiar.
Local dos ensaios: Rua César Frank nº 4 próximo da estação de CPTM Grajaú. 

Inscrições: Grátis

Vagas: limitadas.

Para todos que estejam interessados  em participar dos em ensaios entre em contato pelo e-mail.

eudes.dacunha@gmail.com.

Obrigados a todos.

Eudes Da Cunha.

Apresentação dos alunos de música do colégio Guararapes 2013 "Música africana na sala de aula"

http://www.youtube.com/watch?v=2OYHxjT1j0I

http://www.youtube.com/watch?v=PbdNjuz2a3A

http://www.youtube.com/watch?v=tcAGJ3L1-X8

http://www.youtube.com/watch?v=pO9X9ewpS4U

A importância da música na educação das crianças

A importância da música na educação das crianças

A música é um dos principais meios de comunicação existentes na sociedade. Através dela é possível transmitir não só palavras mas sentimentos e ideias que podem ganhar grandes proporções didáticas, quando bem direcionadas.

“Primeiramente, devemos educar a alma através da música e a seguir o corpo através da ginástica” disse Platão.

Segundo ele, a ginástica é dança e luta. A luta para conquistar saúde e vigor e a dança para alcançar a nobreza e liberdade. A ginástica com a função de desenvolver a valentia e não a robustez do atleta, e a música para ajudar a não se praticar nada de mal, além de contribuir para desenvolver ritmo e harmonia.

Assim sendo, a finalidade da educação musical é “infundir no educando um espírito de ordem e desenvolver o verdadeiro amor à beleza.” Uma sociedade em declínio é uma sociedade que abandonou a educação musical como parte integrante do processo educativo.

De acordo a Platão, a música é feita de sons, que se manifestam em movimentos ordenados. O bem específico da música é a capacidade de introduzir ordem e beleza de forma perfeita nas ações e na vida. Ele define a música como arte educadora por excelência que, penetrando na alma por meio dos sons, inspira o gosto pelas virtudes. Por esta razão, na verdadeira educação está presente a música. Ela não pode transmitir outra coisa se não as virtudes. Na música estão contidos três elementos: as palavras, a harmonia e o ritmo. Daí a importância da boa e verdadeira música. A música penetra diretamente em nossos centros nervosos e ordena de maneira rápida e imediata a divisão do tempo e do espaço.

“A música, tem o poder de acalmar e disciplinar uma criança, portanto facilita a aprendizagem, seja ela formal ou no âmbito familiar. Ela é um dos estímulos mais potentes para os circuitos do cérebro, além de ajudar no raciocínio lógico matemático, contribui para a compreensão da linguagem e para o desenvolvimento da comunicação. Atua nos dois hemisférios do cérebro. O direito que é criativo e intuitivo e o esquerdo que é lógico e sequencial” afirma Paulo Roberto Suzuki – Musicoterapeuta.

Pesquisas realizadas com o intuito de provar a ação da música nas células cerebrais, mostram que após meses de aula de piano e canto, uma criança manifestou melhores resultados na reprodução de desenhos geométricos, na percepção espacial e no jogo de quebra cabeças.

O processo de ensino que se baseia em uma vivência musical direta e imediata, com manipulação e experimentação sonora, em prática musical coletiva e em vivência corporal, estão em consonância com a psicopedagogia de Vigótski.

“Não dá para falar de música, sem falar de Mozart, o grande gênio da música”, diz Délia Steinberg Guzman. Ele é um clássico por excelência, somente nele as formas tomam vida e expressão, é o mais fantástico conhecedor de regras, imaginação e sensibilidade. Seu estilo universal é atemporal.”

A filósofa Maria Angeles Fernández, inspirada em Apolo, deus da música nos diz: “nada, é mais agradável aos ouvidos dos deuses, que estes maravilhosos sons vindos das cordas, extraídos do vento, paridos dos ventres inchados de tambores e atabaques. O mundo se criou com música, o homem tão pequeno, tão limitado frente a soberba grandeza de seu contexto, aprendeu em seguida que os sons eram sua comunicação com Deus.”

Sabemos da importância de estabelecer regras para o reconhecimento dos limites na educação da criança, e quem nos ensina isso é a própria natureza, que nos mostra a todo instante a presença do ritmo, da harmonia e do som. É certo que, a música nos traz elementos para estabelecer a harmonia, porque é a própria harmonia.

Nenhuma criança permanece quieta enquanto canta, bate palmas, bate os pés e dança, ou seja, os instrumentos naturais do próprio corpo, em sua qualidade de gestos rítmicos primordiais, complementam a expressão melódica do canto. Considerando que o movimento para a criança é tão necessário quanto o repouso e a alimentação, mais um motivo para considerar a música como elemento primordial em sua educação.

Ao trazer estes elementos para enriquecer e também elucidar a nossa reflexão, meu objetivo não é outro se não colocar a música no seu lugar de excelência na educação da criança e também chamar a atenção de pais e educadores para fazer uso de uma linguagem musical na comunicação ao educar, pois é a linguagem da alma, portanto, a linguagem adequada para sintonizar com a alma de uma criança.

Crianças pertencem a um mundo puro, inocente e mágico, onde a música está presente, portanto, não deve ser excluída do seu cotidiano, pois sua natureza anímica, pede isso.

Considerando o que abordamos anteriormente, as palavras, o ritmo e a harmonia são elementos componentes da música e não por acaso são também elementos que compõem o universo infantil.

A música é a linguagem da alma e como tal ela poderá nos ajudar a resgatar os verdadeiros valores tão ausentes no mundo de hoje, carente dos reais valores humanos. Humanizar a educação é o maior desafio que encontramos hoje nas escolas e nas famílias. Humanizar a educação, é fazer valer estas três grandes virtudes: a bondade, a beleza e a justiça.

Quero com esta reflexão fazer um chamado a todos aqueles que de alguma forma educam crianças ou mesmo só têm contato permanente com elas, que façam uso desse grande recurso ao educar: a música. Ajudando-as a preservar esta virtude que já é de sua natureza: a sensibilidade.

Muitas vezes os pais bem intencionados, buscam oferecer aos filhos a melhor educação, colocando-os em aulas especiais diversas, além de uma escola de educação infantil, com o intuito de ajudá-los em sua formação. E no entanto, na maioria das vezes não valorizam e por isso mesmo não estimulam a educação musical, na educação dos filhos, por desconhecer o seu real valor. Posso afirmar que a educação musical é completa, educa todos os aspectos do ser humano.

Em uma educação onde se estimula mais o lado esquerdo do cérebro, ou seja, o racional, a sensibilidade cede lugar ao endurecimento nas relações, gerando pessoas mais distantes e frias, ou seja, com pouca ou nenhuma sensibilidade. E a música é antídoto mais eficaz que podemos lançar mão contra este mal.

Uma ação pedagógica eficaz é cantar, ouvir boas músicas, ouvir músicas clássicas, ouvir sons da natureza junto com os filhos.

Para cantar com a criança, não é necessário possuir técnicas vocais, e sim deixar a voz sair do coração e passar pela garganta carregada de emoção, e assim conduzí-la, nesse mundo mágico em que ela vive. Cante com ela e os laços afetivos certamente serão fortalecidos, facilitando assim o seu processo educativo.

Curso Internacional em Assunção Paraguay.

Curso Internacional de musicalização para crianças

Escola Asaf, Assunção Paraguai.

Hoje recebi um convite para ministral em um curso Assunção Paraguai, em julho nos dia 26,27 e 30.

Estou muito feliz pois e o reconhecimento do meu trabalho.

Em breve colocarei mais informações sobre o curso e como fazer a inscrição para o mesmo.

III Curso de Inverno - 2013

Atelier Musical Enny Parejo

formação e atualização para educadores

III Curso de Inverno - 2013

 

www.ennyparejo.com.br

Local dos encontros:

Atelier Musical Enny Parejo

Alameda Barão de Limeira, 1480, apto. B3 – Barra Funda - São Paulo

(Metro Marechal Deodoro)

Informações e inscrições com Enny:

Fone: 11-3662 5046 ou pelo e mail enny_parejo@uol.com.br

Iniciação e Sensibilização Musical

Módulo II – Práticas Musicais

A função da música e do artista criador é clarificar as grandes ideias filosóficas e científicas da sociedade onde vive.

H.J. Koellreutter

Encorajar a experimentação com sons

Ouvir a música de outros compositores

Criar novas notações...

J. Paynter

(...) ainda não encontrei uma criança que fosse incapaz de realizar uma peça musical original.

Acredito que o caminho para melhorar a paisagem sonora mundial é muito simples. Precisamos aprender a ouvir. Parece que esquecemos esse hábito. Precisamos sensibilizar o ouvido para o mundo miraculoso de sons à nossa volta.

M. Schafer

         

Este curso proporá uma imersão em vivências e reflexões sobre música ao longo de três dias intensivos. Um novo paradigma filosófico para a Educação Musical se anuncia, amparado nas teorias da Complexidade e da Transdisciplinaridade que oferecem a possibilidade de compreender o aluno, a educação e a própria realidade como processos multidimensionais.

Este módulo de curso focalizará especificamente as questões relacionadas à  Pesquisa e Produção Sonora, Processos de Criação, Improvisação e Sonorização. Para tanto ideias de H. J. Koellreutter, M. Schafer e J. Paynter  serão apresentadas e colocadas em prática, inserindo a Educação Musical no contexto amplo do tempo presente e da música que ele requer. Como estratégias básicas serão propostas vivências práticas, improvisação e criação com sons, leituras, discussões, vídeos.

Dirigido a Educadores musicais, professores de Educação Artística, Educação Infantil e Ensino Fundamental (com experiência musical mínima);estudantes de música e educação artística e demais interessados em música e desenvolvimento humano.

Datas e horários

15/07 (2ª feira) – 9h00 as 13h00; 14h30 as 18h30; 19h00 as 21h00 – Total: 10 horas

16/07 (3ª feira) – 9h00 as 13h00; 14h30 as 18h30; 19h00 as 21h00 – Total: 10 horas

17/07 (4ª feira) – 9h00 as 13h00; 14h30 as 18h30; 19h00 as 21h00 – Total: 10 horas

Uso do tempo: das 9h00 as 13h00 (atividades práticas), das 14h30 as 18h30 (discussão de textos e atividades práticas)  e das 19h00 as 21h00 (assistência a vídeos, atividades de relaxamento e integração).

Conteúdos:

•         Escuta, reconhecimento e produção de sons;

•         Pesquisa sonora: voz, instrumentos e fontes sonoras;

•         Escuta dos sons do mundo e do silêncio;

•         Criação e composição com sons;

•         Escritura musical simbólica;

•         Sonorização;

•         Modelos de Improvisação.

Carga horária total: serão certificadas 35 horas.

Investimento: R$ 650,00

Formas de pagamento:

·        A vista no ato da inscrição: R$ 650,00, ou

·        Duas vezes de R$ 340,00, uma no ato da inscrição e cheque para 30 dias.

Incluído no valor do curso:

-        1 apostila

-        1 CD

-        Lanche as 18h00.

Professor: Enny Parejo

Enny Parejo - Doutora em Educação-Currículo pela PUC de São Paulo. Bacharel em Piano pela Faculdade Paulista de Arte (1984). Especialista em Pedagogia Musical pela pesquisa autodidata e pela participação em diversos cursos (Brasil, França, Espanha e Áustria). Membro do grupo de pesquisa Ecotransd: ecologia dos saberes, transdisciplinaridade e educação. Autora das obras “Musicalizar – uma proposta para vivência dos elementos musicais” (São Paulo, 1987),“Estorinhas para Ouvir – aprendendo a escutar música” (São Paulo, 2007) e de diversos artigos sobre educação musical em obras coletivas. Professora da Pós Graduação em Educação Musical e da Licenciatura em música da FIC – FACULDADE INTEGRAL CANTAREIRA. Coordenou o Departamento Infanto-juvenil da Universidade Livre de Música Tom Jobim do Estado de São Paulo, de 1994 a 1998. Elabora cursos para formação e atualização de professores de música e ensino fundamental que vêm sendo ministrados em diversos espaços da capital, do interior paulista e de outros estados. Dirige o ENNY PAREJO ATELIER MUSICAL.

Oficina de Música e Lutheria Experimental

criação e construção de instrumentos musicais e musicalização

Esta oficina terá os seguintes objetivos: proporcionar aos professores e educadores participantes, conhecimentos artísticos que possam ser utilizados em seus trabalhos de educação em salas de aula; estimular a criatividade musical através de experiências sonoras utilizando os instrumentos musicais criados e construídos pelos alunos; perceber a relação existente entre artesania, lutheria, artes visuais e música com outras áreas como matemática, história e antropologia; estimular o desenvolvimento motor; estimular o gosto pela artesania; estimular a criatividade por meio da experiência de transformar  uma grande diversidade de matéria–prima em instrumentos musicais, esculturas ou brinquedos sonoros; estabelecer uma relação entre arte e meio ambiente; despertar e desenvolver o senso estético de expressão artística realizada com baixo custo, através de instrumentos construídos com materiais alternativos.

A oficina divide-se em duas fases:

1-       Criação e construção de instrumentos musicais – os participantes irão fabricar instrumentos de cordas, sopros e percussão. Utilizarão matérias-primas alternativas de fácil acessibilidade e baixo custo como plástico, papel, borracha, metal e também sucatas variadas.

2-      Música experimental – os participantes irão compor e tocar, peças musicais utilizando os instrumentos musicais construídos na oficina.

   

Dirigido a: Professores e arte educadores; músicos ou profissionais e estudantes da área artística.

Datas e horários

18/07 (5ª feira) das 9h00 as 13h00 e das 14h30 as 18h30;

19/07 (6ª feira) das 9h00 as 13h00 e das 14h30 as 18h30.

Carga horária total: Serão certificadas 20 horas

Investimento: R$ 290,00

Conteúdos:

-        Informações teóricas e práticas sobre a construção de instrumentos;

-        Fabricação de instrumentos musicais de sopros, percussão e cordas;

-        Composição e execução de peças musicais utilizando os instrumentos construídos.

Lista de materiais que os participantes deverão providenciar:

-        Bexigofone: 50 cm de tubo de PVC de 40 mm de diâmetro  para esgoto; 3 bexigas número 9; 10 cm de mangueirinha de chuveiro; 1 lixa grana 80 e 1 rolo de fita crepe.

-        Flauta Hidráulica: 50 cm de mangueira transparente de ½ polegada de diâmetro tipo de jardim; 3 bexigas número 9.

-        Flauta Pan de Mangueira – Zamponha: 1 metro de mangueira transparente de ½ polegada de diâmetro tipo de  jardim; 1 rolo de fita crepe fita crepe

-        Tambor de PVC: 50 cm de tubo PVC de 3 polegadas de diâmetro de esgoto;

-        5 bexigas número 9.

-        Pau de chuva de conduíte: 1,50 metros de conduíte para fio elétrico sanfonado, amarelo tipo garganta; 200 gramas de pedrinha de aquário fina.

-        Saxofone de PVC: 1 metro de tubo de PVC marrom para água de ½  polegada de diâmetro; 4 conexões modelo cotovelos de tubo de PVC marrom para água de ½  de polegada de diâmetro; 1 garrafa PET tamanho grande

-        Cuíca de lata: 1 lata de ¾ de galão de tinta ( Limpo ) ou 1 lata de leite em pó tamanho grande; 6 varetas de bambu para churrasquinho.

-        Clavas de PVC uma oitava: 2 metros de tubo de PVC de 40 mm de diâmetro (Branco de esgoto); 8 CAPS  - Tampão de tubo de PVC de 40 mm de diâmetro (Branco de esgoto)

-        Observação: Caso seja necessário para transporte, os tubos poderão ser cortados em tamanhos de 1 metro de comprimento para facilitar o transporte.

-        Berimbau e Marimbau: 2m de PVC de ½ polegada marrom; 1 cabo de vassoura; 1 acordoamento de violão de seis cordas de aço; 1 rolo de barbante de algodão; 1 garrafa PET verde lisa; 12 latas; 1 folha de papel cartão.

-        Flauta Doce de Papel: 1 folha de papel cartão gramatura grossa; 50 cm de cabo de vassoura; 1 tubo de cola de madeira.

Formas de pagamento:

-        A vista no ato da inscrição: R$ 290,00 ou

-        Duas parcelas de R$ 160,00, uma no ato da inscrição e cheque para 30 dias.

Incluído no valor do curso:

-        1 Apostila

Professor: Fernando Sardo (www.fernandosardo.com.br)

Músico multi–instrumentista, compositor, artista–plástico, luthier e artista educador. Constrói instrumentos, esculturas sonoras e instalações musicais que podem ser encontrados em diversos parques e espaços culturais no Brasil e no exterior. Ao longo de sua carreira, já participou de várias trilhas sonoras para cinema, dança e teatro, e diversas exposições (individuais e coletivas) em espaços culturais e instituições. Seu trabalho diverso assim como seus projetos de arte-educação podem ser encontrados e foram desenvolvidos no Brasil e exterior. Desde 1989, ministra oficinas de música e lutheria, que fazem parte de um trabalho artístico e social que aponta para a democratização da cultura e da educação. Nelas, o público tem a oportunidade de construir e tocar seus próprios instrumentos e também aprender sobre música e ecologia, um incentivo à criatividade, à crítica e à reflexão. Seu trabalho é fruto de uma pesquisa, iniciada em 1980, em música e lutheria étnica de diversas épocas e culturas distintas e só se fez possível devido ao caráter cosmopolita da metrópole paulistana. A partir daí, construiu mais de 100 instrumentos musicais com matérias–primas alternativas e esculturas sonoras. Esta pesquisa caracteriza as suas composições musicais que contém uma grande variedade de timbres e sonoridades. Possui seis CDs gravados. Destes, quatro com o grupo Ya Nur, um com o grupo GEM, e um solo. Atualmente faz apresentações musicais e exposições em diversos espaços públicos e privados, nos SESC, por todo Brasil. Em 2011, esteve no Festival Europália Brasil, na Bélgica, em Antuérpia e Gent, com a apresentação O Som e a Matéria. Em 2008, esteve na 28ª Bienal de São Paulo com a instalação sonora Dessintetizador e o grupo GEM, sendo pioneiro em apresentações musicais dentro da Bienal de Artes Plásticas de São Paulo.

Oficina de construção de instrumentos musicais com materiais alternativos

Nesta oficina, os participantes terão a oportunidade de vivenciar um processo criativo de produção. Serão construídos instrumentos de percussão, sopro e cordas com materiais alternativos como: Tubos de PVC, potes plásticos, tampas e garrafas PET, conduítes, bexigas, latas, caixas de papelão, elásticos, madeira entre outros. No final do processo os participantes serão convidados a utilizarem seus instrumentos numa performance musical coletiva.

Dirigido a Educadores, artistas e estudantes da área artística.

Datas e horários

20/07 (sábado) – 9h00 as 13h00; 14h30 as 18h30

Conteúdos:

-  Construção de instrumentos musicais com materiais alternativos;

-  Elaboração de uma performance musical (noções de composição e improviso).

Carga horária total: serão certificadas 8 horas.

Investimento:  R$ 170,00 reais

Formas de pagamento:

·        A vista no ato da inscrição: 170

·        Duas parcelas de  R$ 90,00, uma no ato da inscrição e cheque para 30 dias.

Incluído no valor do curso:

-        Materiais para a fabricação dos instrumentos.

-        1 apostila

Professores: Flávio Cruz e Kelly Guimarães

 Flávio Cruz é um músico que busca de forma lúdica e simples criar peças musicais com sonoridade peculiar. Faz uso de instrumentos musicais construídos por si próprio e utiliza utensílios do cotidiano e sucata como suportes para o desenvolvimento desse trabalho. Atua também como artista educador ministrando oficinas de construção de instrumentos musicais alternativos, esculturas sonoras, captação e edição de áudio.  Atualmente é integrante do grupo GEM e em 2008, esteve na 28ª Bienal de São Paulo com a instalação sonora Dessintetizador.

Kelly Guimarães é musicista, dançarina popular e narradora de histórias. Realiza pesquisas em comunidades tradicionais, aprende diretamente dos mestres brincantes, todo o universo da cultura popular tradicional em suas diversas linguagens, como: música, dança, teatro de bonecos, narração de contos e causos, construção de instrumentos e brinquedos tradicionais, confecção de máscaras, adereços e figurinos. Atua como artista educadora em escolas públicas e particulares, universidades, bibliotecas, teatros, espaços comunitários e praças públicas

 Musicalização para Bebês

A música permite ao bebê comunicar-se

com as pessoas  e com o mundo...

O bebê estará totalmente entregue 

às maravilhosas interações

que teremos com ele

em sua tenra infância.

A música e as brincadeiras criarão

 uma cumplicidade afetiva...

 O bebê desenvolverá autoestima,

autoconfiança e conquistará

facilmente seu lugar na vida social.

Este curso tem por objetivos discutir conteúdos e procedimentos didáticos utilizáveis na sensibilização e estimulação musical de bebês; fundamentar a atividade de musicalização nessa faixa etária; preparar o professor para atuar expressivamente e “improvisar” nas situações inusitadas que se apresentam nas aulas com os pequenos; apresentar e discutir repertórios de canções, parlendas e ritmos interessantes para promover a imersão sensorial do bebê no mundo da música, e, sobretudo, abrir espaço para frutíferas trocas de experiências entre os participantes.

Dirigido a: professores e estudantes de música; professores de educação infantil e creches; profissionais de berçário, pais carinhosos e demais interessados em música e desenvolvimento humano.

Datas e horários

21/07 (domingo) – da 9h00 as 13h00 e das 14h30 as 18h30;

22/07 (2ª feira) – da 9h00 as 13h00 e das 14h30 as 18h30;

Carga horária total: serão certificadas 20 horas

 Investimento: $ 330,00

Conteúdos:

-        O bebê e a música: aspectos neurológicos e do desenvolvimento infantil – literatura especializada;

-        A atitude do professor: observação, interação e comunicação;

-        A estimulação do bebê: auditiva, visual, tátil e motora;

-        A importância do toque e da escuta da voz materna para o desenvolvimento afetivo do bebê;

-        Estratégias didáticas privilegiadas: canções para tocar o bebê, apresentação de instrumentos e fontes sonoras interessantes.

-        A preparação de mamães e babás para atuar musicalmente com o bebê.

Formas de pagamento:

-        A vista no ato da inscrição: R$ 330,00 ou

-        Duas parcelas de $ 180,00, uma no ato da inscrição e cheque para 30 dias.

Incluído no valor do curso:

-        1 Apostila

-        1 CD

-        Apresentações do PowerPoint de fundamentação da proposta.

Professora: Enny Parejo

XVIII Oficina de musicalização infantil para professores.

UMA VIAGEM MUSICAL PELO PERU

Amigos, o FLADEM BRASIL está promovendo a Oficina "UMA VIAGEM MUSICAL PELO PERU - Brincadeiras, canções e jogos para crianças" com a professora Lilia Romero como parte da programação de 2013.

Nesta oficina será apresentada uma seleção musical representativa das distintas regiões do Peru, acompanhada da prática de ritmos locais e da realização de arranjos diversos, voltados para o trabalho da educação musical.

Vale a pena!!! Venham para a oficina e se associem ao FLADEM-BRasil!!

OFICINA DE MUSICALIZAÇÃO PARA CRIANÇAS DE 4 A 6 ANOS DE IDADE. 

 

METODOLOGIA: aulas práticas com a vivencia das propriedades do som através do corpo e jogos, utilizando o caderno de atividades volume I (autor Eudes Da Cunha) 

 

LOCAL : Rua Leonardo Leo nº 105 São Paulo. 

 

TURMA: mínimo de 10 e máximo de 30 vagas. 

 

Data: 12/04/2012 Sábado das 9h às 16h30. 

 

Incluso: Material Didático, Coffe, Almoço, Coffee Break e Certificado.

OFICINA DA FLAUTA PEDAGÓGICA LEPIQUE

Curso sobre a Flauta Pedagógica Lepique. Olá pessol! Tudo bem?
Olha só que legal este curso, para quem não conhece a flauta pedagógica Lepique.
Vou colocar as informações para todos. Bom vejo vocês lá, até mais.


DaCunha Music Kids convida você a participar da "OFICINA DA FLAUTA PEDAGÓGICA LEPIQUE".

Data: DOMINGO, dia 31 de Março de 2013 - das 9h às 17:00h. Local: DaCunha Misic Kids : Av. Senador Teotonio Vilela 4029 AP 13 Bl 26 (ao lado do terminal Grajaú).FONE: (11) 5925-0181/98605-0464.
Público Alvo: Professores da Área da Educação Infantil, Ensino Fundamental, Músicos, Terapeutas, Estudantes de Música e Interessados.

FLAUTA PEDAGÓGICA LEPIQUE COMO INSTRUMENTO MUSICALIZADOR, PASSANDO PELOS INSTRUMENTOS DE PERCUSSÃO.
Profª Eudes Da Cunha (das 09h00 às 12h30 e das 14h00 às 17h00).

INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES: PELO SITE: www.dacunhamusickids.com

Inscrições : R$ 150,00 por pessoa (inclusos uma flauta pedagógica Lepique, uma apostila.).
Haverá sorteio de instrumentos de percussão.
Inscrições no domingo (dia do evento) sujeito à disponibilidade de vaga.

Novo Serviço "Digitalização de Partituras"

Digitalização de partituras:

Ao compositor e arranjador, oferecemos a editoração de sua partitura. O original pode ser um manuscrito, impresso, em formato digital de partitura editável ou fechado e MIDI. Entregamos a partitura impressa, em formato digital de imagem ou fechado.

Ao maestro, oferecemos tanto a editoração completa de uma partitura, como a extração de partes de uma existente.

 

Transcrição:

Ao etnomusicólogo, fazemos a transcrição de gravações de músicas para a notação musical. A gravação pode ser entregue em qualquer mídia. Quando necessário, aproximamos a grafia musical da melhor forma possível para auxiliar o estudo e divulgação da cultura musical de tradição oral.

Ao músico popular, que deseja ter sua musica registrada em partitura, seja para a obtenção do direito autoral sobre ela, seja para a confecção de songbook, fazemos a transcrição de sua música.

Ao intérprete, (ou qualquer outra pessoa) que deseja ter uma musica registrada em partitura para a execução, análise etc, fazemos a transcrição a partir de qualquer registro sonoro.

http://dacunhamucickids.com/home/

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